JUSSARA AGE
Dando ênfase a determinados elementos. à palavra. e, principalmente a poesia de Baudelaire como inspiração para sua arte, a artista plástica Jussara Age foi traçando nos últimos 20 anos sua trajetória de sucesso.
No momento ela passa por uma fase de grande evolução e
quer aproveitar ao máximo toda a sua energia, porque para ela a arte é vital. Ela define arte como a perseguição de um sonho que dia-a-dia se toma verdade.
É através da arte que Jussara Age pode alçar os seus mais altos voos criando ela mesma seus desafios.
EXPERIÊNCIA – Formei-me pela Escola de Belas Artes aos 23 anos. Em seguida montei o meu atelier de litografia. Hoje sou professora e para mim é uma experiência fantástica, até por estar envolvida com a Faculdade de Belas Artes. A gente luta pelo espaço, pela escola, pelas ideias. Sou ligada à escola afetivamente. Em 20 anos de profissão, jamais me afastei da arte. Mesmo em circunstâncias difíceis, estive sempre ligada.
LIGAÇÃO – O que nos une dentro da escola é a parceria de conceitos. Há uma mesma linguagem e as pessoas que ali chegam, ficam… são pessoas fortes. Acho que, lecionar é uma responsabilidade social. Uma vez que passamos tanto tempo adquirindo conhecimentos, devemos repassá-los. Há uma troca nessa ação. Estimula nossa própria verbalização sobre o nosso trabalho e o dos outros. Temos de refletir muito sobre tudo o que é repassado e o que nos é mostrado. Essa prática nos tira do isolamento.
ESPAÇO – Acredito muito no que faço. O fato de hoje estar bem colocada é consequência de muitos anos de dedicação e luta. A minha vida é o meu trabalho. Cuido do local para onde ele vai, do espaço, do conceito de modernidade e contemporaneidade … Acontece que a arte contemporânea exige um espaço maior. Claro que há um trabalho de assessoria por trás … Trabalho com o melhor material, observo e preservo a qualidade. Afinal, jamais vou deixar de ser artista. E o meu patrimônio é a minha arte.
DESAFIO – Sou eu quem constrói o meu próprio desafio. É assim que cresço. Faço um canal muito direto sobre o que sou, o que penso. O que estou sentindo está refletido no meu trabalho. Mas a vida é mutante e o meu trabalho está mais maduro. É dele que retiro soluções.
BUSCA – Tanto na vida, como na arte, estamos em constante busca. Precisamos apenas de um pequeno pretexto para fazer arte. O pretexto vai mudando, modificando,enriquecendo. Vivemos como se fôssemos imortais … Há o desejo de se chegar a uma síntese. Eu junto a poesia e a emoção, mas o grande desafio para mim é a forma, essa coisa infinita … E aí você volta à condição humana de perceber que a escolha é sua. E a partir dessa escolha há condições de mudar. Por isso pinto a óleo que me dá condições de mudar …
GRAVURAS -A gravura me disciplina. No momento em que faço a gravura, tenho de assumir o meu gesto. Devo muito a experiência da gravura ter chego onde cheguei.
POSSIBILIDADES- O artista precisa individualizar a sua forma. Ela nos torna diferentes uma vez que as cores e o material são geralmente os mesmos. Aproprio-me dessa forma e tento crescer dentro dela, dentro de minhas possibilidades, e isso está ligado a todo um contexto social e político.
ABSTRAÇÃO – Abstração é você materializar um sentimento. O que foi feito em termos de artes e figuras já chegou a perfeição. O pensamento plástico moderno nos leva ao conceito de abstração.
POESIA – Gosto de poesia, em especial a de Baudelaire e Paul Valéry porque um verso é um conceito.
INDISPENSÁVEL – Ser artista não é fácil. É preciso estar sempre antenado, não apenas com o que existe, mas também consigo mesmo, com os seus próprios conteúdos, intelectualmente preparado e fazer sempre o que é indispensável fazer. ..
ENERGIA – Faço óleo sobre tela como um processo criativo que me alimenta, mesmo que eu esteja cansada, sem energia. Sou muito feliz fazendo isso. Para o artista a desarmonia da forma é igual a desarmonia da morte. É muito violenta.
CRIAÇÃO – O processo criativo é angustiante, mas existe a cura e, então, nos renovamos. E isso é um grande prazer. Primeiro do artista e depois de quem aprecia a obra. É um trabalho de sedução que abre um canal de afetividade.
PREÇO – Viver da arte é difícil. Tem de se ter muita coragem e pagar um preço por isso. É preciso ser forte e abrir mão de muita coisa …
FORTALEZA -Nós, artistas, somos a resistência e somos necessários à sociedade. Considero-me uma operária. Ninguém manda eu estar aqui, trabalhando, mas estou e trabalho. Preciso fazer …
EQUILÍBRIO – Dedico-me quase que totalmente ao meu trabalho. Coloco projetos para fazer e acabo me envolvendo demais. Tenho de achar um pouco mais de ‘equilíbrio, devo dar um pouco mais de espaço para a minha vida pessoal. Mas agora estou em um momento de grande evolução e tenho de aproveitá-lo ao máximo.
VÔOS – Através da arte eu alço os meus mais altos voos. A arte é vital para mim.
